비단: 디자이너 브랜드 인터넷 성장

아카, 비단, 후 구상...

현재 이 디자이너 브랜드들은 인터넷 쇼핑몰 그룹에서 정열적이다.

사실 인터넷 창업에 있는 디자이너 브랜드가 젊은이들을 끌어들이는 점이 더 많은 것은 자기 감정의 표현이다.

이런 의상 상품을 뛰어넘는 주장도 많은 팬들에게 붙는 중요한 요소다.

하지만 디자이너 브랜드는 애초에 디자이너 개인용 티켓의 성격을 최소화하고 있다.

디자인 의상은 자기 감정과 예술의 주장을 표현하고 많은 사람들의 추종을 받을 수 있다.

하지만 디자이너 브랜드가 장사가 되고, 한 사람 혹은 디자이너 사업이 아닐 때, 단지 유흥표만 대처할 수 있는 것이 아니다.

디자이너 브랜드는 커야 하며 경로 선택의 중요성이 돋보이기 시작했다.

디자이너 브랜드 인터넷 성장

유럽에서는 많은 루머의 패션 브랜드들이 최초로 디자이너 브랜드가 발전해 왔고, 샤넬은 그 중의 대표다.

프랑스, 이탈리아, 디자이너 브랜드는 의류 업계의 최상위 성과를 대표했다.

오랜 기간 동안 제조, 대리공은 중국 의류 업계의 강점이다.

최근 몇 년 동안 디자이너 브랜드가 운행에 나섰고, 마코가 이렇게 유럽의 동행을 인정받을 수 있는 디자이너와 그녀가 창립한'예외 '이런 디자이너 브랜드도 등장했다.

하지만 실제로 국내 디자이너 브랜드가 잘 만들어진 것은 많지 않고, 채널은 주요 장애다.

디자이너 브랜드의 최초의 디자인은 종종 예술의 영감에서 비롯된다. 이런 작품과 시장의 대합은 시간과 공간을 실험하고 검증하는 데 걸리지만 국내 의상 전통 채널은 성장에 기반된 지지를 실현하기 어렵다.

채널 확장은 배후에는 투자의 지지가 있다는 것을 의미하지만 많은 원작 디자이너가 처음에는 우세를 갖추지 못하고 있다.

말코와 같은 디자이너라도 최초의 창작은 친구의 옷가게에서 위탁할 뿐이다.

채널 단판 외에도 중국의 여장 소비 수요가 다양하고 유행 패션의 수납 속도와 정도에도 차이가 있다.

변화의 시장, 변화의 소비자는 많은 여장 브랜드를 감히 크게 만들지 못한다.

디자이너 브랜드에 이르기까지 디자이너 브랜드에서 유명 브랜드로 변해 성장은 무수한 장애를 넘어야 한다.

인터넷 플랫폼의 번영을 디자이너에 소비자와 직접 소통하는 경로를 만들어 냈다.

인터넷 채널에서 디자이너 브랜드의 출현과 성장은 필연적이다.

5년 전, 항저우 소녀가 타오바오 위에 아카라는 손재주 작은 가게를 열었다.

주인인 아카는 삶을 사랑하는 여자 아이다. 자신이 옷을 디자인해서 판매한다.

곧 타오바오 원창 여장점 1위로, 그 소장량은 38만여 명이다.

일부 팬들은 심지어 온라인상에서 앞다투어 구매하기도 한다.

2006년 말 베이징의 두 자매는 타오바오바오 (타오바오) 에서 금전 디자이너 브랜드를 세웠다.

2008년 이 디자이너 브랜드의 매출액이 천만 위안이 넘었다.

현재 점포의 소장량도 30만 위안에 달하며 대량으로 몰려 있다.

스타일의 명백한 지역을 제외하고는 인터넷 채널 중 디자이너 브랜드가 가격 기준으로 인터넷 시장의 평균 가격보다 훨씬 높다는 점에서 의상 분야의 가격 경쟁을 효과적으로 피할 수 있다.

디자이너 브랜드의 또 다른 장점은 고객이 일반적인 옷가게보다 점착성이 높다는 것이다.

애초에 타오바에서 창업한 디자이너 브랜드는 자기감정의 표현이다.

아카의 가게에서 당신은 마음껏 맞춘 옷감을 볼 수 있고 가벼운 긴 치마와 로맨틱하면서도 아름다운 글과 함께 작은 여자의 마음을 전달할 수 있다.

헤어진 브랜드는 두 자매의 개성 같은 성격을 주장한다.

민족의 색채가 충돌하는 것은 규칙에 얽매이지 않는다.

디자이너는 도시에서 맹목적으로 유행을 따르지 않고 도망을 가고, 변두리를 향하여 돌아오는 삶의 태도를 마음껏 표현했다.

이런 의상 상품을 뛰어넘는 주장도 많은 팬들에게 붙는 중요한 요소다.

하지만 디자이너 브랜드는 애초에 디자이너 개인용 티켓의 성격을 최소화하고 있다.

디자인 의상은 자기 감정과 예술의 주장을 표현하고 많은 사람들의 추종을 받을 수 있다.

디자이너에게는 즐겁고 성취감이 있는 일이다.

하지만 디자이너 브랜드가 장사가 되고, 한 사람 혹은 디자이너만의 장사가 아닐 때, 유흥표만 대처할 수 있는 것이 아니다.

디자이너 브랜드는 커야 하며 경로 선택의 중요성이 돋보이기 시작했다.

디자이너 브랜드 인터넷 성장

유럽에서는 많은 루머의 패션 브랜드들이 최초로 디자이너 브랜드가 발전해 왔고, 샤넬은 그 중의 대표다.

프랑스, 이탈리아, 디자이너 브랜드는 의류 업계의 최상위 성과를 대표했다.

오랜 기간 동안 제조, 대리공은 중국 의류 업계의 강점이다.

최근 몇 년 동안 디자이너 브랜드가 운행에 나섰고, 마코가 이렇게 유럽의 동행을 인정받을 수 있는 디자이너와 그녀가 창립한'예외 '이런 디자이너 브랜드도 등장했다.

하지만 실제로 국내 디자이너 브랜드가 잘 만들어진 것은 많지 않고, 채널은 주요 장애다.

디자이너 브랜드의 최초의 디자인은 종종 예술의 영감에서 비롯된다. 이런 작품과 시장의 대합은 시간과 공간을 실험하고 검증하는 데 걸리지만 국내 의상 전통 채널은 성장에 기반된 지지를 실현하기 어렵다.

채널 확장은 배후에는 투자의 지지가 있다는 것을 의미하지만 많은 원작 디자이너가 처음에는 우세를 갖추지 못하고 있다.

말코와 같은 디자이너라도 최초의 창작은 친구의 옷가게에서 위탁할 뿐이다.

채널 단판 외에도 중국의 여장 소비 수요가 다양하고 유행 패션의 수납 속도와 정도에도 차이가 있다.

변화의 시장, 변화의 소비자는 많은 여장 브랜드를 감히 크게 만들지 못한다.

디자이너 브랜드에 이르기까지 디자이너 브랜드에서 유명 브랜드로 변해 성장은 무수한 장애를 넘어야 한다.

인터넷 플랫폼의 번영을 디자이너에 소비자와 직접 소통하는 경로를 만들어 냈다.

인터넷 채널에서 디자이너 브랜드의 출현과 성장은 필연적이다.

5년 전, 항저우 소녀가 타오바오 위에 아카라는 손재주 작은 가게를 열었다.

주인인 아카는 삶을 사랑하는 여자 아이다. 자신이 옷을 디자인해서 판매한다.

곧 타오바오 원창 여장점 1위로, 그 소장량은 38만여 명이다.

일부 팬들은 심지어 온라인상에서 앞다투어 구매하기도 한다.

2006년 말 베이징의 두 자매는 타오바오바오 (타오바오) 에서 금전 디자이너 브랜드를 세웠다.

2008년 이 디자이너 브랜드의 매출액이 천만 위안이 넘었다.

현재 점포의 소장량도 30만 위안에 달하며 대량으로 몰려 있다.

스타일의 명백한 지역을 제외하고는 인터넷 채널 중 디자이너 브랜드가 가격 기준으로 인터넷 시장의 평균 가격보다 훨씬 높다는 점에서 의상 분야의 가격 경쟁을 효과적으로 피할 수 있다.

디자이너 브랜드의 또 다른 장점은 고객이 일반적인 옷가게보다 점착성이 높다는 것이다.

애초에 타오바에서 창업한 디자이너 브랜드는 자기감정의 표현이다.

아카의 가게에서 당신은 마음껏 맞춘 옷감을 볼 수 있고 가벼운 긴 치마와 로맨틱하면서도 아름다운 글과 함께 작은 여자의 마음을 전달할 수 있다.

헤어진 브랜드는 두 자매의 개성 같은 성격을 주장한다.

민족의 색채가 충돌하는 것은 규칙에 얽매이지 않는다.

디자이너는 도시에서 맹목적으로 유행을 따르지 않고 도망을 가고, 변두리를 향하여 돌아오는 삶의 태도를 마음껏 표현했다.

이런 의상 상품을 뛰어넘는 주장도 많은 팬들에게 붙는 중요한 요소다.

하지만 디자이너 브랜드는 애초에 디자이너 개인용 티켓의 성격을 최소화하고 있다.

디자인 의상은 자기 감정과 예술의 주장을 표현하고 많은 사람들의 추종을 받을 수 있다.

디자이너에게는 즐겁고 성취감이 있는 일이다.

하지만 디자이너 브랜드가 장사가 되고, 한 사람 혹은 디자이너 사업이 아닐 때, 단지 유흥표만 대처할 수 있는 것이 아니다.

디자이너 브랜드는 대외무역의류점과 유행의상점과는 다르다.

한 대외무역점, 파는 것은 일종의 유행 요소이며, 가게 주인은 유행을 파악하고, 상품을 찾는 것이나 생산업체 발단생산을 하면 된다.

디자이너 브랜드가 판매하는 것은 창의적이며 의류 승재의 색다른 스타일과 주장이다.

아이디어는 영감에서 비롯되고 디자이너 브랜드는 디자이너의 원천적인 영감이 필요하다.

하지만 디자이너 브랜드가 성장한 이후 창업할 때의 디자이너가 늘어난 수요를 버틸 수 없다.

새로 가입한 디자이너는 원래 브랜드의 스타일을 어떻게 파악하고 브랜드의 점수를 더하는 것은 작은 시련이다.

또 타오바오에서 성장한 디자이너 브랜드 최초 초근이 집을 짓고 디자이너가 사장이다.

일단 회사가 커지면 디자이너가 관리자가 되는 것인지, 꾸준히 설계를 하든지, 설계 관리를 하든, 잡기를 하든, 이것은 매우 어려운 답안지이다.

어떤 디자인브랜드가 개인의 스타일과 영향력을 전승하는 상황에서 규범관리를 진행하여 직업 매니저를 어떻게 도입해 디자이너가 창작의 상태를 유지할 수 있도록 해야 한다.

어떻게 채널 관리를 할 것인지 단일 채널을 견지하고 많은 경로를 넓히는 것인지 성장 도로의 시험이다.

현재 인터넷에서만 빨갛게 뛰고 있는 디자이너 브랜드가 수백 개에 달하는 것으로 집계되어 있으며, 많은 사람들이 어떻게 자라고 있는 난제를 겪고 있다.

사례 1

금전: 인력 자원 선행

금백은 자매가 타오바오 플랫폼에서 창립한 디자이너 브랜드다.

당초 플랫폼 디자인을 한 누나는 대풍과 여동생의 바람은 평면설계 작업에 지겨워 스스로 창업하기 시작했다.

2006년 11월 금백 브랜드가 정식 탄생했다.

큰 바람 작은 바람 두 개의 디자이너, 재봉틀 한 대.

대풍은 모델로, 소풍은 사진작가로, 예쁜 옷을 디자인하고, 좋아하는 사람에게 팔기 시작했다.

“금이 가는 글자의 의미는 찢어지는 것이고, 물론 마찬가지로 예복을 찢어 버릴 수 있고, 그 억울하고 헤어지기 힘든 감정들을 찢고, 통칙한 창백한 삶을, 인생에는 금이 가는 용기가 필요하다.”

세찬 바람이 이런 언어로 자신의 브랜드 주장을 표현한다.

타오바오는 본래 장미 시장이었는데, 주류의 일풍과 유럽풍 소비군체 외에도 금전 등이 빠르게 많은 팬들을 사로잡았다.

직접 디자인부터 스타일까지 컨트롤.

선명한 브랜드 주장은 인터넷에서 빠르게 빨갛게 튀어나와 매달 판매가 번갈아 가고 있다고 주장했다.

가장 과장할 때 한 달에 몇 만 벌의 옷을 팔았다.

2008 년, 대풍, 소풍은 힘차게 연간 목표를 정했다.

하지만 목표를 정하면 더 고통스럽다.

큰바람 바람은 규칙을 지키는 사람이 아니다. 그들도 게으름을 피우고 여행하는 것을 좋아한다.

그러나 큰 바람을 일으키는 것은 회사의 규모가 확대되면서 그는 근무를 시작하고 각종 사무를 관리하기 시작했다.

관리 업무에 대해 큰 바람이 분명치 않다.

그들은 옷을 디자인하고 옷을 만드는 것을 좋아하고, 옷차림으로 자신의 마음을 표현하는 것은 그뿐이다.

하지만 디자이너 브랜드는 디자이너만이 현실이 될 뿐만 아니라, 고객, 애프터리트, 공장, 재무, 물류, 모든 환경은 전체적인 시스템이다. 전문적인 사람이 관리해야 한다.

그러나 인터넷 채널은 증폭기인 듯, 브랜드가 폭발적인 수요에 대비할 수 있는 충분한 힘이 없는 것 같다.

대풍이 기자에게 알려 주며, 회사에서는 무품 발급을 자주 당하고 고객이 내리고 기다리는 과정이 고객의 소비 체험을 낮추었다.

세찬 바람은 관리 사무를 위해 고통과 지칠 때 설계는 잠시도 놓지 못했다.

세찬 바람이 마침내 디자인을 깨닫는 것이 자신이 잘하는 것이다.

2009년 초 대풍 소풍 퇴출 관리, 모든 정력을 자신이 좋아하는 디자인에 두고 관리와 운영을 직업 경영자에게 맡겼다.

기자의 취재는 대풍에 따라 금전은 기본적으로 재고가 없기 때문에 어떤 제품을 설계하였는지, 모두 점포에 매달려 주문서가 있어서 생산했다.

2010년 금백도 재고가 시작됐다.

큰 바람이 인정하는 것은 예전의 그런 운영 패턴이 큰 기업이 되기에 적합하지 않다는 것이다.

트위터는 이미 작은 가게가 아니라 30만 고객이 소장하고 있는 가게가 있다. 이런 규모에 대한 디자이너의 확충과 관리는 디자이너 브랜드 성패여부의 중요한 내용이다.

큰바람이 솔직하게 털어놓으니, 금백도 한때 모퉁이를 지나갔다.

신진 디자이너가 디자인한 주관적 의식이 비교적 강해 시장에 민감하지 않고 스타일은 비단 스타일을 선호한다.

이 문제에 있어서 큰 바람이 ‘아픔 속에 살수 ’로 자신의 과단함과 결단을 표현한다.

대풍은 기자에게, 브랜드 스타일은 마치 나무처럼, 성장 과정에서, 반드시 그 옆 생의 가지를 잘라 브랜드 스타일의 통일을 보장한다.

디자인, 창의적 기준화 불가능.

이 때문에 새로운 디자이너들은 스타일에서 통제할 수 없다.

로맨틱, 민족, 가장자리, 충돌감, 수공의 흔적이 의상 디자인에서 드러난다.

하지만 전체적으로 컨셉이 금이 가는 것이 아니냐는 것은 디자인 감독이 통제해야 한다.

현재 관리업무를 탈피하는 바람은 자신의 디자인의상을 제외하고 기본적으로 다른 디자이너에 대해 원고의 모든 설계 과정을 전체적으로 통제하고 있다.

이런 면에서는 새로운 디자인의 힘을 키우고 스타일의 전승성을 보장할 수 있다.

작은 타오보에서 타오바오보다 크다

현재 금백 사이트에는 ‘안박 작품 ’이라는 단원이 등장하고 있다.

기자에게 큰 바람이 알려 주는 것은 글의 소속 이름인 것처럼 디자이너를 끌어내며 디자이너의 압력을 적절하게 늘리기 위해 가치감을 구현한다.

하지만 무엇보다 이런 방식으로 디자이너가 빠르게 성장하기를 바란다.

소풍은 현재 금이 간 디자이너가 디자인한 의상은 자신이 촬영과 모델의 선택, 심지어 모델의 화장과 도구의 선택까지 스스로 완성했다고 한다.

미래에는 디자이너의 작품이 어느 정도 실적 심사와 결탁될 것이다.

2009년 11월 금백은 5배의 성장을 이루고 한 달에 몇 만 벌의 옷을 팔았다.

이때 소비단의 수요가 급격히 팽창해 ERP 시스템에 오르는 압력을 줄일 수 있지만 한 디자이너 브랜드의 진정한 성장은 관리팀에 있다.

대풍은 기자에게 현재 금이 가는 고위층 구조가 기본적으로 완비되어 있으며 설계, 기획, 운영 모두 책임자가 있다고 말했다.

디자이너 브랜드로 현재 타오바오에서 C 가게와 쇼핑몰을 열었지만 디자이너 브랜드의 미래 발전은 단일 루트에 불과하다.

대풍의 계획에서 금백 브랜드는 성장하고 싶다면 경로에서 작은 타오바오보다 큰 과정을 거쳐야 한다.

원래 타오바오에서 가게를 열어 미래에 자신의 독립 브랜드 상가가 있다는 얘기다.

가장 중요한 것은 선상에서 루트 아래로 갈 것이다.

그러나 큰 바람이 처음에는 인터넷 플랫폼에서 창업해 선 아래로 루트를 한 적이 없다.

미래의 상인, 가맹은 모두 전담하여 관리해야 한다.

관리 구조에서 중층의 구조가 매우 중요하다.

인재 제대 성장은 디자이너 브랜드에서 유명 브랜드의 필수로 변한 것이다.

이 때문에 큰 바람이 디자이너 양성을 하면서 운영하는 사장도 인적 자원, IT 부, 여복부를 완벽하게 하고 새로운 중층 관리자를 키우기 시작했다.

디자이너 브랜드가 필요로 하는 것은 디자인 인재뿐만 아니라 각종 코너의 경영 관리 인재도 필요하다.

금백의 작법은 인적 자원 우선으로, 새로운 시장을 하고 새로운 일을 하는 것이다.

사례 2

다음 구상: 채널

뒤에는 타오바오에서 걸음이 비교적 늦다.

디자이너 서우옌은 최초로 심천의 한 패션 업체에서 디자이너로 활동했다.

아르바이트 기간 동안 그녀는 자신의 디자이너 브랜드를 창립하고 싶었다.

2007년 서우의 한 친구는 타오바오에서 각종 브랜드 의상을 팔고 한 달 매출액이 40만원에 달했다.

충분한 매출은 충분한 소비자가 있다는 것을 의미한다.

서교의 영감이 번쩍이며 인터넷은 디자이너 브랜드를 창립한 플랫폼일 수도 있다.

그래서 그녀는 후구상의 브랜드를 등록했다.

전통 기업처럼 주제 있는 이야기를 디자인한 시리즈를 스스로 모델로 만들어 자신의 온라인 가게에 걸었다.

10일이 지나면 아무도 묻지 않는다.

결국 손님이 한 명 오더니 499위안을 사서 구상의 바지를 썼다.

서교는 포장에 자신의 이름을 달고 고객이 직접 파는 첫 번째 옷이라고 소개했다.

아카와 버터의 스타일과는 달리 구상이 비즈니스 우아한 노선이다.

“진정한 화이트칼라가 도시를 원했던 한 번도 없었고, 주류 패션은 정말 우아함을 버리지 않았다 ”며 이런 주장을 통해 디자인한 제품은 세련되고 우아함을 드러냈다.

주류 고객은 도시의 화이트칼라에 위치한 뒤 구상이 점차 자신의 고객군을 쌓았다.

브랜드의 규모가 점점 커지면서 구상된 디자이너 팀도 확장되고 있다.

그러나 공훈이는 자신이 비교적 높은 생산이라고 말하며 1분기 300관은 모두 자기 디자인에서 나온 것이다.

그러나 일부 국제 카드는 시간이 지나면서 일부 고전 원소를 침전한다. 샤넬의 클래식 세트처럼 침전됐다.

현재 구상은 아직 침전된 과정에서 브랜드가 자신의 고전 원소와 브랜드 정신을 가라앉히면 새로 가입한 디자이너들은 학습과 융합하기 쉽다.

전통기업 출신으로 서교는 처음부터 관리에서 걷는 길이 적다.

회사는 7명밖에 되지 않았을 때 부처 설치와 관리 분업이 시작되었다.

그러나 애초에 구상의 생산 방식은 공장을 구하는 데 있어서 경사로 가는 방식이 적당하다고 생각했다.

하지만 주문량이 커지면서 공장은 또 용공황이 나타나 발송이 지연되고 있다.

서우옌은 웹 채널이 디자이너 브랜드에 대한 시작은 비교적 낮지만 브랜드를 운영하는 각 코너를 통제하려면 전통적으로 운영하는 경험이 필요하다.

현재 제품의 품질과 인도 날짜를 보장하기 위해 스스로 공장을 건설하기 시작하는 것을 구상하고 있다.

채널에서 선택하는 것은 인터넷과 라인 아래로 병행한다.

선상 채널은 그 선 밑 채널에 대해 상향 가점 작용을 가져왔다.

2008년 입상 가맹회를 열었을 때, 20여 개의 가맹상이 왔다.

45개의 가게에 서명했지만 후기 운영은 서우옌이 만족하지 않았다. 여기에 온 이들 가맹상들은 대부분 타오바오 내 VIP 고객을 구축하기 때문이다.

그들은 전문적인 의류 경영자가 아니라 후상의 복장을 구상하는 취향으로 왔다.

한동안의 운영을 거쳐 서교롭게도 전문 운영의 중요성을 보며 다음 상담 계획 중 일련의 심사 가맹상의 조건을 제정하고, 예를 들면 백화점의 공관 능력, 자금 배경, 브랜드 운영 경험 등이다.

선상에서 두 다리를 걸으면 앞으로 주요 채널 사고와 전략을 구상하게 된다.

중국 경영보 -중국 경영망