質問ですが、仮想ナイキの靴を買いますか？

今年の5月、トロントの技術主管のRichard Maさんは9500ドルを妻のMaryさんのためにスカートを買いました。

このスカートは形が独特で、マントのような形をしています。でも、これは本物のスカートではないです。

アムステルダムの仮想ファッション会社ファブリックはスカートの外観設計を完成しました。ブロックチェーンのDapper Labsはこれをデジタル製品にしました。Maはニューヨークブロックチェーンサミットのチャリティーオークションで、オープンソースブロックチェーンプラットフォームのEthereumでこのバーチャルスカートを買いました。ドレスの着方はちょっと特殊で、Dapper LabsはMaryのために写真を撮って、現実技術を強化して、写真の中のMaryにバーチャルスカートを着て、彼女の写真をソーシャルメディアに共有するのに便利です。

Mary Maは夫のRichardを着て彼女のために買った仮想ロングスカートの画像の出所：Dapper Labs

ブロックチェーンの安全会社のトップとして、Maは普通の消費者ではありません。しかし、なんと1万ドルを1つの数字の服に使いたいという人がいます。これはバーチャルファッションの新しい時代が来ることを暗示しています。

科学技術界のいくつかの分野では、ユーザーがお金を払って仮想服を買うのは、まるでデパートをぶらつくようです。多くの会社が仮想ファッションを主流にしようとしています。

この未来はあなたが想像するほど遠くないかもしれません。InstagramとSnapchatでは、ユーザーが外観を変えるアプリが人気があります。GucciやNikeなどのブランドも現実技術を強化して、買い物者が外出する必要がなくて、靴を試着してもいいです。メークアップ会社は更に各種のフィルターを頼りに、ユーザーに精緻な顔立ちを与える。

バーチャルファッション業界の次の仕事は、デジタルファッションも実物商品のように人気があると消費者に信じられます。バーチャルファッションは買い物者に流行に追随させることができます。無駄を心配する必要はありません。これらの製品は消費者のために、彼らが憧れているソーシャルマネー、つまりソーシャルメディアの「称賛」を獲得することもできます。また、バーチャルファッションはファッションデザインの限界を突破することができます。

消費者は永遠に本物の製品のようにバーチャル製品に対応しないかもしれませんが、これは科学技術業界が試されないという意味ではありません。

ゲームの世界からのヒント

バーチャル商品がゲーム業界で流行して久しいです。「英雄連盟」や「先鋒を守る」などのネットゲームのプレーヤーはしばしばお金をはたいて「皮膚」を買い、彼らの英雄のために最新の装備をはおっています。

Epic Gamesによって開発された「砦の夜」は、一世を風靡したオンラインゲームで、全世界で2.5億人以上のユーザーを持っています。報道によると、この会社は皮膚の販売だけで毎月3億ドルを稼ぐことができます。今年5月、ナイキはこのゲームのためにデザインされたJordanのバーチャルスニーカー2つを発売しました。

ゲームと似ています。ソーシャルメディアは人々にレジャーを提供する別の仮想世界です。現代人がソーシャルメディアに費やす時間は日増しに増えている。インターネットデータ情報センター（Global Web Index）の研究によると、Z世代は毎日ソーシャルメディアにかける時間は約3時間である。市場調査会社のNielsenは2018年の報告書で、アメリカの成人は毎日の半分はソーシャルメディアに費やすと指摘しています。

ベンチャー投資会社のBetaworks VenturesのパートナーのMatthew Hartman氏は、「『砦の夜』のように、ユーザーが仮想イメージを工夫するプラットフォームはめったにないが、Instagramもこの点では極めて優れている」と述べた。Matthewは多くのソーシャルメディアの創始会社に投資し、バーチャルファッション技術に興味を持っています。

「砦の夜」のように、ユーザーが彼らの仮想イメージを工夫することができるプラットフォームはめったにないですが、Instagramもこの方面の優れた人です。

Geniesは2018年11月に設立されたバーチャルイメージサービスの最高経営責任者であるAkash Niham氏によると、バーチャルイメージはZ世代における影響力が日増しに増加しており、バーチャルファッションにも新たなチャンスをもたらすという。Snapchat傘下のBitmojiのライバルとして、Geniesはユーザーが本人または有名人のイメージに基づいて自分のデジタルクローンを作成し、仮想イメージを通信アプリケーションおよびソーシャルメディアに登場させることを可能にします。

ユーザーは各種の「Wheels」と呼ばれるデジタル商品を使って自分のアバターを装うことができます。GucciやNew BalanceなどのブランドはGeniesに費用を支払っています。彼らはプラットフォームに対応ブランドの商品を埋め込みます。Nigamによると、人々はアバターの扮装に強い興味を持っており、今後数ヶ月間、Geniesはそのプラットフォームに他のファッションブランドの仮想商品を追加し、有料サービスを提供するという。

Gucciのデジタル商品をお金を払って買ってアバターを作ります。数千ドルで本物のGucciのスカートを買うのとは雲泥の差があります。しかし、Nigam氏は、デジタル商品はブランドの忠実さを養う役割を果たすことができると考えています。

　各ブランドは続々とバーチャルファッションの分野に進出しています。

昨年11月、スカンジナビア半島からのファッションブランドカールリングは、10ユーロから30ユーロまで19セットのバーチャルアパレルを発売しました。サービスを購入した消費者は個人の写真を提出し、技術者はこれに基づいて仮想服を着た個人の3 Dイメージを作成します。

Vice Media従業員Stefanos Contstantinouはいくつかの仮想服を買いました。彼は仮想服が無駄にならないと言っています。そうすると彼は毎日Instagramで新しい形で人を示します。

消費者はCarlingsのバーチャルシリーズの服を着ています。

Continouさんは言います。仮想商品を買うと、新しい型を焼くこともできますし、無駄を作ることもできません。環境に優しいです。

これらの仮想服はカーリングの実物の商品の販売量と比べて、ただ滄海の一粟にすぎません。カールネスはスカンジョのナビア半島に200店舗を持っています。そして、カールリングの製品は全部高く売れています。しかし、Carlings最高経営責任者のRonny Mikalsenは、彼は仮想服の生産の規模を十分に期待していると述べた。

彼は言います。バーチャルファッションはこの問題をうまく解決できます。」

カスタムスニーカーブランドFree Customis創始者Steven Vasilevによると、バーチャル商品はスニーカーのコレクションなどの活動にも便利だという。今年の夏の夜、Vasilevは、ゲーム皮膚開発者クリスLeと、プロの電子競技機関FnatiのブランドディレクターBenoit Pagottoと共同でRTFKTというバーチャルスニーカー会社を設立します。

RTFKTは300～3000ドルのオーダーメイドスニーカーを販売します。そして靴ごとにバーチャルバージョンが付いています。お客様は靴を持ってもいいし、実体の靴を保管するように依頼して、バーチャルスニーカーを使って展示してもいいです。

Vasilevは「ソーシャルメディアはスニーカー文化の重要な構成部分であり、私たちのビジネスモデルは子供たちが箱を開ける必要がない状況で、彼らが新しく買ったスニーカーを展示することができます。」

　ファッションの生産プロセスに存在する穴を修復する。

Google、Apple、Amazonなどの科学技術会社は強いAR、VR研究チームを持ち、そのために数十億ドルを投じました。

インスタグラムもバーチャルファッション分野に進出しています。Facebook傘下のSpark ARスタジオは2017年に設立され、InstagramのStries欄のフィルタと特殊効果に力を入れています。今年5月、スタジオはこの技術を開放して、誰でもカスタムフィルタを作ることができると発表しました。現在はほとんどのフィルターの機能は顔の表情を変えることですが、Pagottoは「最終的に、この技術はユーザーに身体の他の部分と外部環境を強化させることができます。体の他の部分に注目するようになると、服やスニーカーなどのバーチャル商品の需要が高まる。

仮想世界の見通しは広いですが、まだ多くの不確定要素が存在しています。この分野の創業会社はエッジの中で生存を求めています。仮想現実技術が主流になることを望んでいます。

一部のデザイナーは環境保護の観点からバーチャルファッションを見て、この技術を借りて無駄を減らすことができることを望んでいます。

Facebook傘下の仮想ハードウエア会社Oculusのフランス人デザイナーClement Balavoineは、Adidasドイツ本社のデジタルファッションデザイナーJanis Sneと連携して、ファッションブランドNeuro Studiiosを設立しました。過去数年間、2人の創業者はバーチャルファッションを模索してきた。

仮想衣装を作る過程図の画像ソース：Neuro Studio

Neuro Studioの製品は多機能のベスト、ハイウエストのスポーツパンツと短いジャケットなどのアパレルを含んで、価格は200ドルから500ドルの間で、服ごとに3 Dモデルを構築してから実物を生産します。Neuro Studioは十数件の製品しか売れませんでしたが、Balavoineによると、彼らの現段階の目標は利益ではなく、持続可能性を証明するために、技術を駆動する服装のサプライチェーンが有効です。

Balavoineは、「新しい概念を広めようとしています。私達が発見したのは、服装製造業の生産方式は数十年来変えたことがなく、しかもこの生産プロセスは資源を浪費しているからです。バーチャルファッションは環境保護が必要です。」

いくつかのブランドは仮想イメージを利用して顧客の好みを調査しています。今年の初めに、ニューヨークの服装会社ClaudetteはCadeというCGI Instagramのキャラクターに製品をテストしました。このバーチャルイメージは創始会社SparkCGIによって作成されました。Cadeは金髪の碧眼で、Claudetteの丸い襟のシャツを着た「15歳」のネット紅で、彼女はInstagramで10万人のファンを持っています。Clayan al-Dabrousデザイナーは、仮想ファッションは、彼らが実際の製品を生産する前に、消費者の服装に対する好みをテストすることができると述べた。

彼女は言います。バーチャルファッションというものの存在すら知らないが、将来的には、服の普及と消費者の好みのテストの良い方法だとCadeは証明している。

Kerry MrphyはFabricantの創始者で、Maが妻に仮想服を買ってあげた会社です。Mrphyによると、仮想ファッションは少なくともサンプル送りの流れを最適化できるという。

Fabricantは最近VF傘下のイタリアブランドNapapijriで、最新のシリーズの仮想カタログを作成しました。Napapijiは小売サミットでこれらの仮想カタログを使用する予定です。Mrphyによると、仮想服飾は浪費を減らすことができます。彼らは顧客一人にサンプルを送る必要がないからです。

このタイプの技術はAnn Taylor，BetaBrand，Hugo Bossのようないくつかの会社に採用されています。これらの会社は設計の過程で仮想服の部分を使ってサンプルを交換しています。Mrphyは、この技術がすべての主流企業に浸透すると、彼はファッション業界の浪費を減らすことができると楽観的だ。

「デザイン業界はばかげていて、映画業界の過去を思い出させて、人工的にフィルムをカットしています。」Mrphyはまた、「彼らは試行錯誤を繰り返し、デジタルツールが手元に来ると、多くの無駄を作り出している。今はデジタルカタログを使って、繰り返し利用したり、繰り返し利用したり、テンプレートを変えたり、前向きに考えたりできます。お金も節約できますし、時間もかかりません。